BBC交响乐团——达莉娅·斯塔塞夫斯卡指挥本杰明·布里顿的《安魂曲》、伊戈尔·斯特拉文斯基的《诗篇交响曲》和谢尔盖·拉赫玛尼诺夫的《交响舞曲》

这场音乐会是芬兰籍乌克兰裔指挥家达莉娅·斯塔塞夫斯卡（Dalia Stasevska）作为乐团新任首席客座指挥，在其冬季主要演出场地举办的首场音乐会。与萨卡里·奥拉莫（Sakari Oramo）一样，她也是一位从提琴家转型为指挥家的音乐家。她师从众多才华横溢的芬兰音乐家，其指挥生涯始于约尔玛·帕努拉（Jorma Panula）的大师班，而这堂课无疑是一次意义非凡的启迪。此次演出成果斐然，乐团的演奏音色明显比以往更加饱满浑厚。斯塔塞夫斯卡的风格更接近米科·弗兰克（Mikko Franck），而非埃萨-佩卡·萨洛宁（Esa-Pekka Salonen）。她是一位浪漫而主观的诠释者，她将乐团的小提琴手们集中安排在自己的左侧。
作为精心编排的“另类”交响曲（均创作于流亡时期，并带有某种宗教色彩）音乐会的开场曲，布里顿的《安魂交响曲》对乐团来说毫无难度。或许乐团对乐曲中普遍缓慢的节奏略显拘谨，在演奏的高潮部分也并非总是能完美地保持，但他们的反应却十分投入，情感流露得比布里顿后来的作品更为真挚。乐团成员之间已建立起真正的默契。
乐谱中有些片段（尤其是在他为歌剧《天堂之约》创作的配乐中）表明，尽管后来布里顿与斯特拉文斯基关系紧张，但他一定对《诗篇交响曲》抱有敬意。斯特拉文斯基为该曲高音部和高音部指定了布里顿风格的童声，这种童声在音乐会上并不常见。而此次BBC合唱团的演绎堪称最佳，他们比一般的业余合唱团更加专注，使得管弦乐队与合唱团的融合天衣无缝，激情澎湃。斯塔塞夫斯卡的诠释则更加独特，第一乐章节奏明快、活力四射，细节却丝毫不减；第三乐章则在情感饱满的框架段落中几乎戛然而止。在演绎乐曲中更具爆发力的部分时，斯塔塞夫斯卡也倾尽全力，其演绎方式更接近于伦纳德·伯恩斯坦在20世纪70年代那种深刻而真挚的情感，而非当时评论界盛行的阿波罗式的精致优雅。
中场休息后，《交响舞曲》果然不负众望。整部作品没有丝毫敷衍或敷衍之感，西蒙·哈拉姆精彩绝伦的中音萨克斯独奏也与乐曲的氛围完美契合。唯一美中不足的是，作品中似乎缺少些许阴郁和暗影。斯塔塞夫斯卡和她的乐团成员们尽情展现了乐曲中怀旧的元素，使得第一乐章结尾处对拉赫玛尼诺夫第一交响曲的致敬显得恰到好处，而非令人惋惜。整部《交响舞曲》的风格与那部早已失传的杰作几乎如出一辙，令人难以置信的是，这部作品并非创作于俄罗斯，也非拉赫玛尼诺夫为家人建造别墅的卢塞恩，而是在纽约长岛。可以说，他在 1940 年采用的那种精简而又充满张力的风格，在这部作品中体现得不够多。不过，也应该有不同的演绎方式，而这部作品充满了活力、投入和精彩的结尾——斯塔塞夫斯卡希望在接受掌声之前，让锣声响起一段相当长的停顿。