巴伐利亚广播交响乐团/瓦西里·彼得连科在卡内基音乐厅——《欧律安特》序曲和肖斯塔科维奇第十交响曲——鲁道夫·布赫宾德演奏莫扎特K488交响曲

瓦西里·彼得连科在这场音乐会上给人留下了深刻的印象，这是他在卡内基音乐厅的首秀。他顶替了前一晚因病缺席的巴伐利亚广播交响乐团首席指挥马里斯·扬松斯。音乐会以韦伯的歌剧《欧律安特》序曲开场，这首作品是音乐厅的常客，彼得连科的演绎优雅而充满活力。由于剧本薄弱，这部歌剧自1823年首演以来很少完整上演（据我所知，只有三个商业录音版本）。这场充满活力的演出如此精彩地展现了歌剧中优雅而感性的主题，令人不禁期盼这部歌剧能够重现舞台。
接下来是莫扎特。资深钢琴家鲁道夫·布赫宾德演奏了K488，他的演奏流畅但略显慵懒。佩特连科和乐团全程提供了出色的伴奏，尤其是在柔板乐章中，他们既充分配合了钢琴家在柔和细腻的段落，又保持了丰富的动态变化。在光彩夺目的快板终曲中，演奏气氛明显活跃起来，布赫宾德更加欢快奔放的演奏与他在前两个乐章中过于放松和内敛的演绎形成了鲜明的对比。在返场曲目中，他将能量提升到了更高的层次：他热情洋溢地演奏了阿尔弗雷德·格伦菲尔德的《维也纳晚会》，作品56号，改编自约翰·施特劳斯二世《蝙蝠》圆舞曲的音乐会改编版。
中场休息后，当晚的重头戏无疑是德米特里·肖斯塔科维奇的第十交响曲。这部作品是作曲家同类型作品中最阴郁的作品之一，同时也是最美的作品之一。它篇幅很长（近50分钟），难度极高，毫不妥协，创作于斯大林去世后不久，有人认为快板乐章是对这位独裁者的音乐肖像。整部作品被认为是作曲家对所遭受谴责的尖锐回应。在佩特连科精心而宏大的指挥下，巴伐利亚的音乐家们呈现了一场充满力量、铿锵有力的演出。所有乐手都表现得非常出色，尤其是首席木管乐手、圆号演奏家和杰出的定音鼓演奏家。
冗长而优美的开篇中速乐章比例完美。深情的单簧管主题之后，是拨弦乐器上凄婉的长笛旋律，逐渐攀升至令人胆寒的渐强——伴随着咆哮的小军鼓、痛苦的弦乐和嘹亮的铜管乐器——最终渐渐消逝于寂静之中。紧随其后的是紧凑而集中的谐谑曲，其旋风般的速度和充满活力的节奏与第一乐章的恢弘阴郁形成了完美的对比。在神秘的小快板乐章中，佩特连科将乐队的情绪推向了令人眼花缭乱的渐强。整场演出中，管乐的演奏都十分出色，尤其是在终乐章，引子行板乐章中阴郁的独奏逐渐演变为开启快板乐章的曲折主题。这是一场对这部伟大作品的精彩演绎。
返场曲目是肖斯塔科维奇的作品：他精彩演绎了歌剧《姆岑斯克县的麦克白夫人》第六场和第七场之间的幕间曲。