芝加哥交响乐团在卡内基音乐厅——里卡尔多·穆蒂指挥谢尔盖·普罗科菲耶夫——《罗密欧与朱丽叶》选段及第三交响曲

普罗科菲耶夫的芭蕾舞剧《罗密欧与朱丽叶》在公演之前经历了一段坎坷的历程。这部作品于1934年受基洛夫剧院（现马林斯基剧院）委托创作，直到1938年才在捷克斯洛伐克布尔诺以完整芭蕾舞剧的形式上演，而直到1940年才在俄罗斯演出——这还是在作曲家做出让步，恢复莎士比亚原著的悲剧结局之后。此前，他曾修改过结局，让朱丽叶在罗密欧的怀抱中复活，以便这对恋人能够翩翩起舞，走向光明幸福的未来。在芭蕾舞剧正式首演之前，作曲家还创作了两部管弦乐组曲——与其说是交响诗，不如说是交响曲——每部组曲包含七个乐章。在这场音乐会上，里卡多·穆蒂亲自指挥了他自己的组曲，该组曲由他从作曲家的原作中挑选了十个片段，并将它们编排成 49 分钟的序列，以讲述莎士比亚传统版本的故事。
穆蒂与芝加哥交响乐团——他们与普罗科菲耶夫的音乐有着悠久而辉煌的合作历史——呈现了一场光彩夺目、变幻莫测的演绎，以极高的精准度和饱满的情感，精准地刻画了乐谱中对比鲜明的情绪。从充满活力的“蒙太古与凯普莱特”乐章——展现两大家族的争斗——开始，整场演出都精彩绝伦。穆蒂巧妙地掌控着这些耳熟能详的乐段的起伏跌宕，赋予它们全新的戏剧张力。铜管乐器的厚重感贯穿始终，在“骑士之舞”中尤为突出；在“少女朱丽叶”中，长笛的演奏极富表现力且优雅动人。在充满抒情色彩的阳台场景“罗密欧与朱丽叶”中，芝加哥交响乐团的小提琴演奏更是达到了极致的感染力。动作场面丰富的《提伯尔特之死》充满活力，而最后一幕《罗密欧在朱丽叶墓前》则无比感人。
中场休息后，穆蒂指挥的乐团带来了他长期以来的拿手好戏——普罗科菲耶夫第三交响曲。这部技巧难度极高、极具现代主义风格的作品取材于他的歌剧《火天使》。这部歌剧讲述了一位歇斯底里的修女被幻象所困扰，幻象中一位化身为伯爵的天使降临人间。乐谱中充斥着刺耳的不协和音、令人不安的暗流和持续不断的节奏。乐团为穆蒂倾尽全力，将这部交响乐瑰宝演绎得淋漓尽致，激情四射，震撼人心。整场演出的音响强度和激情令人叹为观止，但最引人注目的是第四乐章，一个怪诞的谐谑曲，充满了诡异的氛围——小提琴令人不安的滑音、铜管乐器怪异的嘶鸣以及低音鼓持续不断的敲击。随后愈发激烈的结尾为这场令人满意的音乐会画上了圆满的句号，穆蒂和芝加哥交响乐团的音乐家们在这场音乐会中展现了他们最绚丽多彩、最精彩绝伦的一面。