蒙特利尔大都会交响乐团在卡内基音乐厅 – 雅尼克·涅泽-塞甘指挥安东·布鲁克纳的第四交响曲 – 乔伊斯·迪多纳托演唱莫扎特

自1998年以来，卡内基音乐厅策划了“视角”（Perspectives）系列音乐会，这是一项艺术计划，旨在为顶尖音乐家提供多次机会，让他们在整个音乐季中探索和分享各自的兴趣。本场音乐会，本季“视角”系列音乐会的两位艺术家——女中音歌唱家乔伊斯·迪多纳托和指挥家雅尼克·内泽-塞甘——与蒙特利尔大都会管弦乐团合作，这也是该乐团在卡内基音乐厅的首秀。
上半场演出曲目为莫扎特的正歌剧《狄托的仁慈》。内泽-塞甘指挥乐团以饱满而充满活力的演奏演绎了该剧的序曲，乐团成员的演奏清晰流畅，对位部分也十分鲜明。
随后，迪多纳托演唱了同一部歌剧中的两段声乐选段，首先是塞斯托在第一幕中演唱的咏叹调《Parto, parto》（五分钟）。塞斯托（男扮女装）在同意参与刺杀其挚友——罗马皇帝提图斯（Tito）的阴谋后，表达了他内心的复杂情感。迪多纳托与大都会歌剧院首席单簧管演奏家西蒙·奥尔德里奇同台献艺，奥尔德里奇演奏了优美的伴奏部分。他们的演绎堪称惊艳。迪多纳托以流畅而深情的嗓音驾驭了这首音域宽广、结尾花腔高亢的乐曲，与乐队以及奥尔德里奇优雅灵动的单簧管演奏完美契合。
在接下来的咏叹调中，迪多纳托转换角色，化身为塞斯托的情人——野心勃勃、冷酷无情的维特莉娅，她是已被废黜的皇帝维特利奥的女儿。而奥尔德里奇则更换了乐器，用低音巴塞特号代替了单簧管。咏叹调《不再有花》（Non più di fiori）——维特莉娅在其中意识到自己必须放弃对王位和与提图斯联姻的希望——通常由女高音演唱，但其中许多乐段都落在了女中音的音域。据我所知，迪多纳托——她因饰演塞斯托而广受赞誉——从未在歌剧舞台上扮演过维特莉娅这个角色。但她自信而极富表现力的表演让我觉得她应该尝试一下。她以戏剧化而华丽的方式演绎了乐曲中那些冷峻的音符，将角色内心的矛盾情感以强烈的悲伤和坚定展现得淋漓尽致。
迪多纳托在返场曲目《你们知道吗？》（莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》中凯鲁比诺的咏叹调）中表现得更加戏剧化。她将这首曲子演绎成双人小品，并让全情投入的内泽-塞甘也参与到这场戏剧中来。她即兴发挥，做出夸张的手势，倚靠在他的谱架上，与小提琴手们嬉戏玩耍，呈现出一段轻松愉快、令人愉悦的表演。
中场休息后，安东·布鲁克纳的第四交响曲上演。内泽-塞甘指挥的演绎极富戏剧张力，并以庄严的高潮完美收尾。蒙特利尔乐团的演奏水平全面而精湛：弦乐轻盈灵动，铜管乐器流畅稳健，木管乐器个性鲜明。第一乐章速度较快，所有乐器演奏精准到位，尤其是铜管乐器。第二乐章宁静沉稳，速度却异常缓慢，木管和铜管乐器始终保持着令人赞叹的音色和平衡，弦乐的音色更是如天籁之音。与之形成鲜明对比的是，充满活力和色彩的第三乐章谐谑曲，仅在兰德勒三重奏部分短暂而突兀地转为较为舒缓的速度。戏剧性的氛围贯穿了整个末乐章，而崇高的尾声则辉煌壮丽，为整部作品画上了完美的句号。
在经久不息的掌声之后，内泽-塞甘感谢观众的“专注聆听”，并解释说，由于加拿大交响乐团的成员大多是女性，因此返场演奏一位加拿大女作曲家的作品似乎再合适不过了。当晚的演出以蒙特利尔出生的维奥莱特·阿切尔创作于1940年的田园颂歌《诗》的温暖而优雅的演绎画上了句号。