洛杉矶爱乐乐团在林肯中心——古斯塔沃·杜达梅尔指挥阿尔贝托·希纳斯特拉的《协奏变奏曲》和伊戈尔·斯特拉文斯基的《春之祭》——王羽佳演奏约翰·亚当斯的《魔鬼必须拥有所有好曲子吗？》

洛杉矶爱乐乐团这场精彩纷呈的音乐会以一段优美而宁静的二重奏拉开帷幕，独奏大提琴与竖琴奏响了《协奏变奏曲》（Variaciones concertantes）的主题。这部作品理想化并提炼了作曲家阿尔贝托·希纳斯特拉故乡阿根廷的民间音乐元素。这首25分钟的作品本质上是一场管弦乐的展示，在七个变奏的展开中，每个主要乐器——无论是独奏还是双人组合——都得到了充分的展现。乐曲的重复部分穿插着两段间奏（第一段由弦乐演奏，第二段由管乐演奏），节奏在快慢之间交替，随后低音提琴奏出主旋律的回响，最后以全团演奏的马兰博舞曲（一种受高乔人启发的打击乐舞蹈）作为结尾。古斯塔沃·杜达梅尔的指挥细腻而富有感染力，他让音色明亮的独奏家们成为焦点，直到他更加引人注目、更有掌控力地指挥乐团，在令人印象深刻的疾驰终曲中将能量推向高潮。
音乐会的重头戏——约翰·亚当斯的《魔鬼是否拥有所有好曲子？》的纽约首演——将气氛推向了高潮。这部钢琴协奏曲由洛杉矶爱乐乐团委约创作，专为当晚的独奏家王羽佳而作。她以令人眼花缭乱的精湛技艺，为这部融合了爵士乐元素的佳作带来了一场活力四射的精彩演绎。乐谱要求钢琴家在三个无缝衔接的乐章中全程保持活跃。第一乐章节奏明快（标记为“Gritty, funky”），随后是色彩斑斓、充满狂想曲风格的慢板乐章，乐章逐渐积蓄力量，最终几乎不着痕迹地过渡到一段脉动十足、热情奔放的终章。王羽佳无所畏惧，她对高难度独奏部分的娴熟驾驭与乐团轻快的演奏完美融合。
在演奏完亚当斯的作品之后，似乎不知疲倦的王羽佳又加演了五首曲目——其中大部分轻松诙谐，而且都演绎得非常精彩：莱蒂西亚·戈麦斯-塔格尔改编的阿图罗·马尔克斯的《丹宗舞曲》第二号；文森特·尤曼斯的《两人茶》（阿特·塔图姆版本）的精彩演绎；斯特拉文斯基《彼得鲁什卡》三乐章的第一乐章（俄罗斯舞曲）；拉赫玛尼诺夫改编的里姆斯基-科萨科夫的《野蜂飞舞》；最后，是一首较为严肃的作品——李斯特改编的舒伯特《纺车旁的格雷琴》（D118）的感人演绎。
中场休息后，《春之祭》上演。杜达梅尔凭记忆指挥，毫无保留地投入，以极具张力、扣人心弦且节奏感十足的演绎，完美诠释了斯特拉文斯基这部开创性的作品。他掌控全局，保持着紧张感，呈现出始终引人入胜、细节清晰的演奏，既充满戏剧张力，又在抒情段落中营造出令人难忘的氛围。从灵活多变的巴松管独奏开始，乐曲的激情随着各个乐章的展开而不断攀升，最终在严苛而激烈的《献祭之舞》中达到高潮，打击乐手在低音鼓上精彩绝伦的节奏更是锦上添花。
随后，令人惊喜的是，他加演了一首欢快的约翰·菲利普·苏萨的《自由钟》，杜达梅尔面带灿烂的笑容，随着音乐左右摇摆。