保罗·刘易斯和史蒂文·奥斯本在威格莫尔音乐厅——四手联弹钢琴曲

童年的回忆贯穿了这场音乐会，这很大程度上受到了19世纪末钢琴二重奏风潮的影响，当时流行创作或以儿童为主题的钢琴二重奏。保罗·刘易斯和史蒂文·奥斯本轮流担任第一钢琴和第二钢琴，几乎可以保证演出风格优雅精致。除了斯特拉文斯基的一首作品（诚然，他与巴黎社会的联系并非昙花一现），这场音乐会的曲目主要围绕法国作曲家展开。如果能加入比才令人愉悦的《儿童游戏》或者巴托克的大型儿童组曲（如果意在拓展国家视野的话），或许能给人留下更深刻的印象。不过，无论如何，当晚的音乐会充满了怀旧的气息和丰富的钢琴色彩。
谁不喜欢个性化的礼物呢？在卡尔·法贝热为圣彼得堡宫廷设计镶满珠宝的复活节彩蛋的同时，福雷也为他情妇的女儿创作了六首年度乐曲。从为庆祝多莉一周岁生日而作的《摇篮曲》开始，路易斯和奥斯本以最温柔的开篇，捕捉到了真正摇篮曲的精髓，随后是《喵呜》的轻快跳跃，《小猫圆舞曲》的闪亮华彩，《温柔》的流畅自然，结尾处三个如梦似幻的柔和和弦，最终以《西班牙舞步》的欢快活泼收尾，其中高音区在号角的引领下迸发出节日般的喜庆气氛。
拉威尔最初为他挚友的子女咪咪和让·戈德布斯基创作了《鹅妈妈》的五个乐章，乐谱的副标题为“五首儿童小品”。在这部重现童话世界的作品中，弥漫着一丝淡淡的忧伤，或许也夹杂着他对自己膝下无子的遗憾。开篇的《睡美人帕凡舞曲》或许可以稍慢一些（拉威尔也希望如此），但梦幻般的演奏中蕴含着相当的细腻，四只手轻柔地抚过琴键。路易斯和奥斯本在整部作品中都尽情展现了丰富的人物刻画：东方风情的《宝塔皇后》中，旋律如旋涡般绚丽；而“美女”轻快活泼的高音与“野兽”阴郁低沉的低音之间的对话，也达到了完美的平衡。缓慢而稳定的渐强，伴随着如瀑布般倾泻而下的华丽音符，为《仙女花园》画上了句号。
演出最后加演了一首曲目：德沃夏克的《E小调第二斯拉夫舞曲》，选自作品72号。下周，刘易斯和奥斯本将带着同样的曲目跨越大西洋，并计划于三月为Hyperion唱片公司录制这张专辑。