特纳西姆斯的韦斯特罗斯交响乐团

瑞典历史最悠久的室内乐团之一——韦斯特罗斯小交响乐团（Västerås Sinfonietta）首次亮相英国，在布里斯托尔圣乔治音乐厅和伦敦国王广场音乐厅的英国巡演第二站中，呈现了一场以自然为主题的丰富多彩的音乐会。在特纳·西姆斯音乐厅，由首席指挥西蒙·克劳福德-菲利普斯指挥的35人乐团占据了整个舞台，近距离的演奏使得管乐和铜管乐器的音色比平时更加​​清晰，却又不失整体的平衡感。
在门德尔松对穆尔岛风光旖旎、波涛汹涌的景象的生动描绘中，管乐的音响效果无疑十分突出，其中包括两支迷人的单簧管；此外，一位杰出的定音鼓演奏家也为弦乐部分提供了令人印象深刻的支撑。希腊神话中的西风之神泽菲罗斯是安德烈亚·塔罗迪2009年创作的十分钟作品《泽菲罗斯》的灵感来源。这部作品音响效果惊艳，但略显过度依赖弦乐的颤音。这位瑞典作曲家（生于1981年）擅长为管弦乐队创作（这一点在她2017年逍遥音乐会委约作品《利古里亚》中也有所体现），并在这部作品中创造了一系列明亮的色彩。这些色彩使得清脆的木管乐器与闪烁的弦乐织体巧妙地互动，而两支圆号在结尾缓慢的进行曲中发出柔和的光芒，或许是对泽菲罗斯本人的致敬。
我们回到现实，聆听了利盖蒂极具特色的《罗马尼亚协奏曲》。这部创作于1951年的早期作品，或许人们不会立刻联想到这位日后会创作《伟大的死亡》的作曲家，但它所蕴含的东欧民间音乐元素，以及（在最后一个乐章中）巴托克式的回响，都清晰可辨。很难想象匈牙利政府曾因作品中“地道民间音乐”产生的不和谐音而将其禁演，更难以想象它竟在二十年后才得以首次公开演出。作品中那些无害的调式令人陶醉，一段充满活力的酒神狂欢曲节奏铿锵有力，而舞台外的圆号与各种阿拉伯风格的旋律之间的交替，都处理得干净利落，为乐曲增添了浓郁的喀尔巴阡山脉风情。但正是结尾乐章中奔放不羁的活力，以及跺脚的节奏和尖锐的木管乐器，让韦斯特罗斯小交响乐团向我们展现了利盖蒂作为无政府主义者的一面。
中场休息后，德沃夏克的《寂静的森林》再次营造出强烈的感染力，大提琴家保罗·沃特金斯热情洋溢地担任独奏，与克劳福德-菲利普斯的精彩合作令人心满意足，后者引导演奏出一种萦绕心头的狂喜。随后，沃特金斯与特纳·西姆斯乐团的合作艺术家劳伦斯·鲍尔共同演奏了勃拉姆斯的《小提琴与大提琴协奏曲》。这首作品的灵感源于1887年夏日瑞士山间的空气，融合了粗犷的宏伟气势和细腻的情感，鲍尔和沃特金斯以炽烈的激情和淡淡的忧伤诠释了这种融合。不过，我对鲍尔从中提琴换成小提琴的举动并不完全信服——因为我越来越被沃特金斯行云流水般的演奏所吸引。
他们以西贝柳斯的拨弦曲《雨滴》为当晚的演出画上了句号，但音乐会的压轴曲目却是莫扎特歌剧《魔笛》序曲的精彩演绎。如果说哪个乐团需要一个理由来尝试背谱演奏、没有指挥、脱离传统的舞台空间，那非韦斯特罗斯小交响乐团莫属。这种演出对乐团的焕发活力立竿见影，让这些大多年轻且才华横溢的演奏家们焕发出了新的光彩。