基辛/维也纳爱乐乐团 [网络直播]

萨尔茨堡音乐节今年迎来百年庆典，在其悠久的历史中，它从未缺少过辉煌与伟大。自创立之初，它便由五位欧洲文化巨匠——雨果·冯·霍夫曼斯塔尔、理查德·施特劳斯、弗朗茨·沙尔克、马克斯·莱因哈特和阿尔弗雷德·罗勒——倾力打造。这座位于罗马时代的河畔城市，莫扎特的故乡，是传奇诞生和传承之地。
一周前，维也纳爱乐乐团在蒂勒曼的指挥下演绎了瓦格纳/布鲁克纳的作品；不到一周前，他们又在穆蒂的指挥下演奏了贝多芬第九交响曲。如今，乐团风格骤变，演奏了斯特拉文斯基的芭蕾舞剧《火鸟》（1909-1910）。乐团仿佛化身为俄罗斯印象派民俗学家和幻想家，将节奏的脉络、旋律的轻柔流淌、音色的变幻，转化成一个宏大而超凡脱俗的体验。杜达梅尔与乐团成员配合默契，他鼓励乐团成员以最真切的情感去感受斯特拉文斯基音乐中的童话和戏剧性，将原本可能显得零散、不连贯的作品，转化为一个令人信服、浑然一体的整体。他是一位天生的色彩大师，创作出一幅色彩斑斓的画卷，其中既有深邃的地下黑暗，也有刺目的光芒，既有雷鸣般的高潮，也有野蛮的冲击，既有慵懒的甜美，也有电影般的画面，自然与超自然元素交织其中。昔日那个充满活力的年轻人并未离去，但岁月的沉淀和智慧的升华赋予了他的音乐创作更高的境界。这部芭蕾舞剧最初的配器（斯特拉文斯基事后认为“过于庞大”：1919年和1945年的组曲都是为精简的乐团而作）需要一支庞大的乐团，包括四台管风琴、三架竖琴和一个舞台乐队。维也纳爱乐乐团完美地诠释了这一主题，在众多独奏中展现出各自鲜明的个性，在“室内乐”段落中又配合得天衣无缝，在诸如《地狱之舞》这样的经典乐章中，更是淋漓尽致地展现了情绪与力度、旋律与和声的极致变化。第二幕的长段落和闪烁的笔触，那美妙的号角独奏仿佛从云后冒出一颗星星，“大门边的松树摇曳”，最后的感恩节，结尾处欢欣雀跃的 B 大调fff、pp subito、crescendo、sfff——天才的无限，令人振奋地捕捉到，1960 年开幕的格罗斯节日剧院的音响效果，神奇地框住了整个叙事。