林肯中心室内乐协会在罗斯工作室演奏——珀塞尔、布里顿与布里奇的作品

这场构思精巧的音乐会是林肯中心室内乐协会2021-22乐季罗斯工作室系列的第二场，在不到一小时的时间里，跨越了两个多世纪的英国音乐，汇集了三位作曲家的作品，他们之间有着千丝万缕的联系，彼此启发，相互影响。亨利·珀塞尔对本杰明·布里顿产生了深远的音乐影响，布里顿改编了这位巴洛克大师的多部作品，并以珀塞尔创作的主题为基础创作了自己的部分音乐。弗兰克·布里奇也对布里顿产生了持久的影响，布里顿在20世纪20年代末曾是布里奇的学生，后来在《弗兰克·布里奇主题变奏曲》中向他致敬。
音乐会以珀塞尔约于1678年创作的G小调弦乐四重奏《恰空舞曲》开场，这首六分钟的作品据信最初是为剧院而作，原谱对演奏者的指示寥寥无几。1948年，在作品创作270年后，布里顿着手将其改编为弦乐四重奏，并添加了诠释性标记。四位演奏家以饱满的热情、精准的音准和清晰流畅的线条，完美演绎了这首庄严而抒情的乐曲。
接下来上演的是节目单上最吸引人、最震撼人心的作品：布里顿的《三首嬉游曲》。这首十分钟的作品创作于1933年，当时布里顿只有二十岁。它展现了他更为成熟的风格的几个重要特征——扭曲而引人入胜的调性、充满活力的节奏、滑音和富有想象力的对位——仅举几例。
这套组曲最初是布里顿为他的学生朋友们创作的五乐章音乐肖像，名为《严肃四重奏：去玩吧，孩子，去玩吧》（副标题引自莎士比亚的《冬天的故事》，这部作品是莎士比亚对男性嫉妒最深刻的刻画之一）。但最终，作曲家只完成了其中的三个乐章。演出中，风格迥异的嬉游曲展现出十足的活力和感染力。第一乐章“进行曲”清新欢快；第二乐章“华尔兹”轻松优雅，略带怀旧气息；第三乐章“滑稽曲”则以其众多快速重复的段落，迸发出紧张刺激的气氛。
当晚的压轴曲目是布里奇创作于1904-1905年的钢琴五重奏。这首作品最初由四个乐章组成，但作曲家在1912年重新审视了乐谱，并进行了全面的修改——将中间两个乐章合并，精简为三个乐章；缩减了庞大的钢琴部分；并将第一乐章柔板的主题重新引入到终乐章快板中。最终的作品巧妙地融合了晚期浪漫主义和早期现代主义的音乐风格。此次演出中，乐团成员以清新、灵活且自信的演奏，完美诠释了这部优美抒情的后浪漫主义作品。