改编 抒情弦乐四重奏——第二部分：安静的人

这场音乐会以罗德里戈和比才的经典作品为主打，此前演奏了非裔美国作曲家威廉·格兰特·斯蒂尔的作品。詹姆斯·贾德担任客座指挥，自2004年该室内乐团（原名博卡拉顿交响乐团）由佛罗里达爱乐乐团的前成员创立以来，他已多次担任该乐团的客座指挥。贾德曾担任佛罗里达爱乐乐团的音乐总监长达十五年。由于新冠疫情防控措施，观众保持社交距离并佩戴口罩，整场音乐会没有中场休息。
音乐会以斯蒂尔的《抒情四重奏》第二乐章的动人演奏拉开帷幕 ，该乐章由原定指挥的亚历山大·普拉特改编为弦乐团版本。斯蒂尔将这部作品的副标题定为“三个朋友的音乐肖像”，但并未提及他们的名字。第二乐章以秘鲁安第斯山脉的一首印加民歌为灵感，描绘了“安静的人”这一主题，并在六分钟的乐章中不断发展，但并未发生实质性的变化。尽管这部作品创作于1960年，当时作曲家已65岁，但其和谐的旋律和规整的节奏，却仿佛来自二十世纪初。贾德指挥的演奏充满激情，旋律优美动听，首席小提琴手罗美美的独奏更是饱满而富有感染力。
接下来是华金·罗德里戈的《阿兰胡 埃斯协奏曲》，由杰森·维奥以精湛的技艺演绎。独奏乐器的音量经过适当放大，与乐队达到了完美的平衡，使听众能够充分欣赏维奥演奏的精妙之处。他卓越的技巧在作品开头的独奏中便显露无疑，在第一乐章结尾处令人眼花缭乱的华彩乐段中更是如此。在柔板乐章中，杰弗里·阿帕纳精湛的英国管独奏与维奥同样精彩的安达卢西亚旋律交相辉映，维奥的演奏重复着音符，并加以装饰，如同吉他与圆号持续连奏相呼应。贾德和维奥以轻快的节奏演奏了终曲欢快的民谣，为这场对罗德里戈极具西班牙特色的旋律和节奏的探索画上了圆满的句号。
音乐会以乔治·比才的C大调交响曲的精彩演绎落下帷幕。这部作品创作于比才年轻时期，却已臻于完美，却在近八十年间一直未被出版，也几乎无人知晓，直到1935年，也就是作曲家去世六十年后，才得以首演。贾德以饱满的热情投入到第一乐章的演奏中，第一小提琴和长笛气势磅礴地向前推进，巧妙地玩味着开头的三音动机。柔板乐章中，双簧管奏出蜿蜒的旋律，弦乐以 拨奏伴奏，随后是一段悠长的 赋格，之后 双簧管的主题再次出现，结束了整个乐章。贾德对速度和乐器配置的转换处理得恰到好处。谐谑曲闪耀着光芒，而在三重奏中，弦乐以五度音程低吟浅唱，与活泼的木管乐器交相辉映。在快板终曲中，乐团状态极佳，弦乐完美地应对了音乐快速推进时极快的乐句所带来的挑战性要求，过渡到连奏主题，然后在两个主题之间来回转换，不断积累紧张感，直至最终解决。