照片：尼尔·海恩斯

郎朗的乐迷们蜂拥而至，前来欣赏这场独奏音乐会，显然他们对这位艺术家本人的热情远胜于对音乐本身的关注。如同在其他场合一样，郎朗在演奏《 哥德堡 变奏曲》之前，先演奏了舒曼的 《阿拉伯风格曲》。在乐曲的开头几个小节，装饰音被清晰地强调，打断了反复出现的主题的流畅性，舒曼众多的 渐慢 也被他刻意夸张地处理。第一段小调间奏曲略显阴郁，第二段则颇具进行曲的风格，而尾声则演奏得缓慢而轻柔，最后一个音符被拉长，直至消逝。就我个人而言，我宁愿完全省略这段开场曲。
郎朗以一首精彩的咏叹调和前几首变奏曲拉开了巴赫演奏的序幕，他完美地平衡了甜美的旋律和轻快的节奏，并在整场演出中，如同其他曲目一样，在重复段落中巧妙地加入了装饰音，所有这些都处理得恰到好处。他的演奏技巧令人叹为观止，尤其是在早期的第五和第八变奏曲，以及后来的第二十变奏曲中，右手始终保持着 持续的 节奏，而左手则精准地演奏着与之相呼应的低音线条。
但郎朗有时炫技过头，例如在第六变奏中，节奏似乎过于急促。一些节奏较慢、旋律优美的变奏中也存在明显的夸张，最显著的例子是《黑珍珠》第二十五变奏，破坏了乐曲的连贯性。不过，在这些极端之间，也有许多值得欣赏之处——例如节奏流畅的第十变奏“小赋格”，充满戏剧张力的第十六变奏“序曲”，以及大量运用三十二分音符的第二十八变奏等等。
郎朗在第29变奏中的演奏精彩绝伦，但也略显浮夸，结尾时几乎要从座位上跳起来。这不幸地引发了许多观众起立鼓掌欢呼。待现场恢复安静后，郎朗继续演奏最后一个变奏，他对这首“杂曲”的诠释颇为独特，将其视为一首情歌，而非巴赫同时代人所熟知的流行民谣的简单拼凑。咏叹调的重奏部分没有重复，比开头更加甜美动人。
返场曲目是肖邦的D大调玛祖卡舞曲，作品33之2。