音乐会评论 2022-03-14 / 2 分钟

繁盛艺术合唱团(指挥:威廉·克里斯蒂,女高音:瑞秋·雷德蒙,男童高音:利奥·杰米森,男高音:詹姆斯·韦,男低音:斯雷滕·马诺伊洛维奇)将于2022年3月14日星期一在巴比肯艺术中心音乐厅演出亨德尔的田园颂歌《快乐的人、沉思的人和温和的人》。照片由马克·艾伦拍摄。

亨德尔于1740年创作了 《快板》(L'Allegro) ,比《弥赛亚》 早一年 ,也是他最后一部歌剧首演的年份,当时正值他音乐生涯的转型期。由于他的意大利歌剧团日渐衰落,他开始尝试创作各种形式的英语作品,以吸引伦敦观众的兴趣。与他之后十年间创作的一系列伟大的清唱剧不同,这首颂歌既没有圣经故事,也没有神话传说,甚至不像他为圣塞西莉亚节创作的两首颂歌那样歌颂宗教主题,但它或许是他最具人文主义色彩的作品。

# 音乐会评论 # 伦敦巴比肯艺术中心 # 柯蒂斯·罗杰斯
繁盛艺术合唱团(指挥:威廉·克里斯蒂,女高音:瑞秋·雷德蒙,男童高音:利奥·杰米森,男高音:詹姆斯·韦,男低音:斯雷滕·马诺伊洛维奇)将于2022年3月14日星期一在巴比肯艺术中心音乐厅演出亨德尔的田园颂歌《快乐的人、沉思的人和温和的人》。照片由马克·艾伦拍摄。
亨德尔于1740年创作了 《快板》(L'Allegro) ,比《弥赛亚》 早一年 ,也是他最后一部歌剧首演的年份,当时正值他音乐生涯的转型期。由于他的意大利歌剧团日渐衰落,他开始尝试创作各种形式的英语作品,以吸引伦敦观众的兴趣。与他之后十年间创作的一系列伟大的清唱剧不同,这首颂歌既没有圣经故事,也没有神话传说,甚至不像他为圣塞西莉亚节创作的两首颂歌那样歌颂宗教主题,但它或许是他最具人文主义色彩的作品。
在洛杉矶交响乐团(LAF)精致而浑然一体的器乐伴奏下,独唱演员们得以充分展现这首颂歌固有的戏剧性人物刻画。他们频繁地在舞台两侧和前方之间来回走动,有时甚至不看乐谱演唱——斯雷滕·马诺伊洛维奇(Sreten Manojlović)始终如此——这无疑增强了表演的感染力。亨德尔的这首作品中一个令人愉悦——且无疑是刻意为之——的讽刺之处在于,忧郁的化身由女高音演唱。不过,或许我们应该将这种忧郁更多地理解为沉思和内省,而非沮丧或抑郁。瑞秋·雷德蒙德(Rachel Redmond)的演绎清晰而富有感染力,必要时她能以雄辩的口吻表达,而在诸如《女神,请来吧》(Come rather, goddess)这样更富于反思的歌曲中,她则退居幕后。然而,为了强调詹宁斯(Jennens)的最终主题,她在呼唤节制时,以更加动人的嗓音唱出了《温柔地克制自己》(Come, with gentle hand constraint)。
詹姆斯·韦对米尔斯的拟人化演绎略显矫揉造作,元音发音拖沓,有时甚至含糊不清,以至于难以听清歌词。他在“笑得前仰后合”这句歌词中用拟声词“呵呵呵”来模仿,虽然生动形象,但演绎得近乎滑稽,只有稍加润色才能展现出较为得体的幽默感。相比之下,马诺伊洛维奇对米尔斯信徒的诠释则清晰流畅,充满幽默感。另一位米尔斯的信徒,童声歌手利奥·杰米森的歌声清澈如铃,没有童声常有的空洞感,反而更具戏剧张力,表达更加直接。 LAF 合唱团同样能流畅地演绎各种幽默风格,并根据需要巧妙地与独唱者合唱——这部作品中没有为他们安排独立的合唱部分。
因此,总的来说,这是一场难得一见却又引人入胜的表演,让文本和音乐本身就极具感染力。
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