英国巡回歌剧团——罗西尼歌剧《兰斯之旅》，由露西·霍尔、露西·布里金肖、朱利安·埃纳奥·冈萨雷斯和理查德·道林主演，瓦伦蒂娜·切斯基执导，乔纳森·彼得·肯尼指挥。

今年晚些时候将举行查理三世的加冕典礼，英国巡回歌剧院的春季演出季恰逢其时，率先上演了罗西尼的经典之作《兰斯 之旅》 。这部作品虽不常上演，却光彩夺目，令人回味无穷。它创作于1825年，是为庆祝法国国王查理十世加冕而作。（过去，加冕典礼通常会委托当时最杰出的作曲家创作作品，例如 莫扎特的《狄托的仁慈》 或 布里顿的《荣耀颂 》。相比之下，今年的加冕典礼和随后的“加冕音乐会”显得规模小得多，也显得有些冷清。）
这部剧的情节本质上是一部流浪汉小说，它讲述了一群尊贵的宾客在金百合客栈准备前往兰斯参加加冕典礼的最后一程时，遭遇的一系列滑稽趣事。他们被各种各样的问题、竞争、嫉妒和争吵所困扰。这部 滑稽剧 （手稿中称之为“ 场景康塔塔”）在音乐和结构上借鉴了十八世纪 正歌剧 （正如一部为君主而作的作品，结尾处有一段 赞颂的乐章 ）和 喜歌剧的传统，同时在乐谱本身中也对其进行了讽刺——尤其是福勒维尔伯爵夫人哀叹自己丢失的帽子时，那些故意滑稽的花腔 咏叹调 。瓦伦蒂娜·切斯基的制作和亚当·威尔特郡的服装设计，巧妙地讽刺了在场加冕宾客的虚荣心。他们借鉴了艾萨克·罗伯特·克鲁克香克创作的讽刺漫画《 1827年的奇装异服》，这幅漫画描绘了当时最新的服饰潮流，营造出一种反映时代氛围的氛围。一系列奇装异服如同时装秀般被完整地展示出来，宾客们依次登场，在最后一幕中以各种民族风格向国王致敬——例如，他们演唱了德国国歌和英国国歌。切斯基还通过让一位抗议者在作品结尾处将写有“自由”字样的横幅贴在查理十世的画像上，为这幅看似政治谄媚的作品增添了意味，提醒我们并非所有法国人都欢迎君主制的复辟，正是对这个日益反动和压迫的政权的反对，最终导致这位国王在1830年革命后退位。查理十世统治时期对自由的侵蚀，似乎也能解释诗人科琳娜在结尾处神秘地进入囚笼的场景——尽管囚笼装饰着鹦鹉和植物，颇具吸引力。
尽管这部作品拥有宏大的场景和歌剧史上规模最大的演员阵容之一，但它更像是一部为独唱演员量身打造的作品，而非合唱作品。因为这部作品的创作初衷是为当时一些最伟大的歌唱家量身定制，罗西尼希望他们能够充分展现自己的才华。因此，第一部分中的场景安排突出了众多歌唱家的演唱。所有参演的歌唱家都至少达到了合格水准，他们展现了丰富多样的嗓音，以音乐的方式刻画了各自的角色。要一一列举他们的演唱会内容会很繁琐，但以下几位值得特别一提：露西·布里金肖以其热情奔放的演绎，将福勒维尔伯爵夫人变幻莫测的咏叹调演绎得淋漓尽致，令人叹为观止；苏珊娜·赫雷尔则以宁静优雅的嗓音，为科琳娜谱写了一曲银铃般的旋律，科琳娜的两首咏叹调均由竖琴伴奏。如果说露西·霍尔饰演的科尔泰斯夫人是一位泼辣但略带暴躁的女子，那么埃斯梅·布朗温-史密斯饰演的梅利贝亚侯爵夫人则是一位更加端庄、地道的波兰寡妇。
男演员中，理查德·道林将风流倜傥的贝尔菲奥雷骑士演绎得英俊潇洒，他试图追求科琳娜，尽管他是和伯爵夫人一起来到客栈的。朱利安·埃纳奥·冈萨雷斯嗓音流畅，完美诠释了热情奔放的利本斯科普夫伯爵华丽的唱段和频繁的高音。格兰特·道尔则热情洋溢地展现了古怪的德国男爵特龙博诺克的性格。爱德华·霍金斯饰演的西德尼勋爵嗓音略显平淡，但作为一位情感内敛、难以向科琳娜表白的英国绅士，这种略显平淡的嗓音似乎更为贴切，而非一位热情奔放的 美声 男高音。相反，他咏叹调前奏的悠长而奔放的长笛独奏——此处演绎得十分动人——恰到好处地表达了他内心的喜悦之情。罗西尼为巴黎创作的第一部歌剧是一种非常特殊的作品，其戏剧性略显生硬，但音乐引人入胜，ETO 提供了生动的演绎，也为观众提供了一个欣赏这部珍稀作品的难得机会。
演出将持续至5月27日，地点遍布英格兰各地。