纽约爱乐乐团——迈克尔·蒂尔森·托马斯指挥《里尔克与舒伯特冥想曲》第九首

迈克尔·蒂尔森·托马斯（Michael Tilson Thomas）创作的这组以里尔克诗歌为歌词的歌曲，由他本人以一段妙趣横生的十分钟口述介绍开场。这首风格迥异的作品巧妙地融合了牛仔歌曲的元素和德语中对死亡的思考。正如他所解释的，这部作品饱含个人情感，源于他数十年来对人生的思考。其灵感最初来自他父亲泰迪·托马斯（Teddy Thomas）的故事。泰迪是美国意第绪语戏剧先驱鲍里斯和贝西·托马舍夫斯基的儿子，身无分文，为了在西部闯出一片天地，他来到亚利桑那州的一个矿业小镇，在一家酒吧里当钢琴师。在那里，他的音乐风格包罗万象，从乡村音乐到马勒和贝尔格的作品，无所不包。因此，这首循环曲以一段遥远的钢琴独奏拉格泰姆（用一架走调的立式钢琴演奏）开始，很快演变成马勒式的管弦乐，并引入了舒伯特、科普兰和其他MTT所钟爱的作曲家的主题，这些主题在每首歌曲中都会重新出现并发展。
这部时长四十分钟的作品于2020年在旧金山首演，由六首歌曲组成。作品色彩丰富，层次分明——柔和的长笛和双簧管独奏、恢弘的圆号和小号段落、以及轻快的提琴旋律——引人入胜。除一首二重唱外，其余歌曲均由两位歌手轮流演唱。两位歌手的演唱都非常出色，尤其是萨莎·库克，她那醇厚而富有穿透力的女中音与作品的风格完美契合：欢快轻盈、颇具科普兰风格的《我活出我的人生》（Ich lebe mein Leben），以及温柔怀旧的《一遍又一遍》（Immer wieder），后者由卡特·布雷和帕特里克·吉演奏的优美大提琴二重奏更是锦上添花。达肖恩·伯顿醇厚优美的男低音在营造氛围方面表现出色，但有时略显喧宾夺主。乐谱成功地反映了每首诗歌的情绪，捕捉到了诗歌中蕴含的惊奇、忧郁、希望或恐惧等基本情感。
MTT指挥的舒伯特作品避免了外乐章的重复和谐谑曲后半部分的重复，呈现出紧凑、协调且节奏流畅的演绎。他以柔和流畅的方式处理开头的节奏变化，营造出一种轻快活泼的氛围，却又不显得过于用力。梁王完美无瑕的双簧管独奏以及其他木管乐器首席的精彩演奏，是舒缓的第二乐章的亮点。该乐章从轻快的进行曲过渡到柔美抒情的段落。谐谑曲充满​​活力又亲切友好，色彩斑斓，最后以欢快的终曲收束，将之前的一切完美地融合在一起。