伊曼纽尔·艾克斯在卡内基音乐厅——舒伯特与李斯特

在这场舒缓悠扬的独奏音乐会中，伊曼纽尔·艾克斯以自然流畅、毫不矫揉造作的演奏，呈现了深情动人的音乐。音乐会以舒伯特那首迷人的A大调三乐章奏鸣曲开场，这首作品创作于1819年，据考证，那一年，年仅22岁的舒伯特与他的挚友——歌唱家兼作曲家约翰·米歇尔·沃格尔在奥地利上奥地利州的施泰尔度过了一个无忧无虑的夏天。轻快的旋律仿佛捕捉到了那段美好时光的愉悦氛围。
Ax 以轻柔舒缓的节奏演奏，呈现出优雅沉稳的演绎，将这首旋律优美的作品塑造成俏皮幽默与乡村舞曲节奏的迷人融合。
接下来是李斯特 改编的四首引人入胜的舒伯特艺术歌曲。艾克斯演奏得流畅自如，对细节的把握也极为精准，抒情的主题饱含温暖。他对《Aufenthalt》的演绎尤其自信，仿佛将奔腾的瀑布以深沉的低音和色彩斑斓、热情洋溢的旋律描绘出来，最终在一系列密集重复的和弦中达到高潮。相比之下，《Liebesbotschaft》的氛围则更为平静——尽管同样绵延不断——钢琴柔和甜美的低语生动地描绘了一位年轻人请求潺潺溪流哄他的爱人入睡的场景。在叙事更为宏大的《Der Müller und der Bach》中，另一位年轻的恋人，因嫉妒而心灰意冷，决定投河自尽，并恳求溪水继续歌唱。艾克斯的诠释令人心醉神迷，美得令人窒息。最后一首曲子《Horch, horch! Die Lerch》以其轻盈灵动的指法而著称，最后一个和弦仿佛是云雀渐弱鸣叫的微光。
受艾蒂安·皮韦尔·德·塞南库尔1804年小说《奥伯曼山谷》的启发，这首选自 《朝圣 岁月》第一组曲的作品，描绘了一位忧郁的青年在偏远的阿尔卑斯山谷中，被情感所淹没，陷入沉思的朦胧景象。阿克斯的演奏——从雷鸣般的八度齐射到温柔如竖琴般的乐段——是他当晚最精湛的表演。即使在最炫技的段落——例如最后那段闪电般快速的双八度爆发，最终引向近乎交响乐般的高潮——一切对他来说似乎都信手拈来。
艾克斯对降B大调奏鸣曲的演绎令人难忘，其情感表达的广度和深度都令人印象深刻，他精湛的技艺让舒伯特的音乐本身得以充分展现。开篇的极简中速（Molto moderato）演奏得十分沉稳，随着乐章的推进，节奏始终保持着一种不可避免之感。在令人心碎的慢乐章中，艾克斯的演奏最为动人，他细腻的演绎甚至让最复杂的乐段也显得清晰明了。谐谑曲（Scherzo）中洋溢着一种美妙的 生命喜悦，而终乐章（Finale）的张力更是令人印象深刻，它在大小调之间交替，直至辉煌的结尾。
作为加演，艾克斯热情地诠释了李斯特对舒伯特《Ständchen》的精心改编。