歌剧《拉拉》——多尼采蒂的《罗马教堂》——阿尔比娜·沙吉穆拉托娃、尼古拉·阿莱莫和谢尔盖·罗曼诺夫斯基；指挥：卡洛·里齐

Opera Rara 因复兴十九世纪的珍稀剧目而闻名，尤其像此次演出一样，采用全新校订版乐谱。多尼采蒂的早期作品《 罗马之柱 》（L'esule di Roma）于1828年在拿波里首演，同年晚些时候，该剧以斯卡拉歌剧院的版本上演。新版本中加入了主人公塞蒂米奥（Settimio）的监狱场景，赋予这部篇幅较短的作品更丰富的戏剧张力。然而，尽管节目单对这部歌剧的某些结构创新——例如多尼采蒂打破传统，以一段私密（但依然饱含情感）的 三重唱 而非全体演员的盛大终曲作为第一幕的结尾——以及演员们充满敬意的表演，都着实令人眼前一亮，但这部歌剧并未真正点燃观众的热情。
卡洛·里齐和布里顿交响乐团以序曲中静谧而紧张的节奏奠定了基调，这种氛围贯穿了整部第一幕，映照出主要人物内心的挣扎。序曲以尼古拉·阿拉伊莫饰演的罗马元老穆雷纳略带沙哑的嗓音开场，他因自己为谋取私利而对塞蒂米奥捏造的（未指明的）罪名，导致后者被流放，而深感愧疚。关于此事，剧中并未给出更多细节——我们并不清楚穆雷纳是否对塞蒂米奥怀有私人恩怨，或者他只是抓住了一个与塞蒂米奥身份无关的有利时机。但这引出了叙事的核心冲突：塞蒂米奥爱上了穆雷纳的女儿阿尔杰利亚，而她如今已与普布利奥订婚，普布利奥因在萨尔马提亚的胜利而受到合唱队的欢呼。
第一幕以男声为主，基调阴郁却清晰（包括一向表现稳定的歌剧拉拉合唱团，女声部分则略显轻柔），而第二幕则更具戏剧张力，里齐和乐团的演奏也因此更加生动活泼，尤其是在阿拉伊莫饰演的疯癫场景中，穆雷娜精神崩溃——这一场景极具感染力，也预示着多尼采蒂（以及后来的意大利歌剧作曲家）将在未来的歌剧中进一步完善这一形式，通常用于女性角色。阿拉伊莫对为他角色创作的断断续续的音乐展现了精湛的掌控力和连贯性，使这一幕成为整场演出的高潮之一。谢尔盖·罗曼诺夫斯基——首次与歌剧拉拉合作——保持了一种单色调的柔美，与他角色坚定的性格相符，这种性格不允许太多的变化或细微差别，但至少需要一种较为轻盈的 美声唱法， 而他在这里无疑做到了。阿尔杰利亚是一个同样简单、未充分展开的戏剧角色，但阿尔比娜·沙吉穆拉托娃以清晰而富有表现力的花腔精准演绎了该 角色，并在结尾的回旋曲中以欢快的旋律结束了演出。
其余角色都演绎得可圈可点，音乐和戏剧对他们的要求相对较低——普布利奥作为阿尔杰利亚的未婚夫，戏份稍多一些，但路易斯·卡尔维特·佩伊冷静、不带感情的表演并没有削弱阿尔杰利亚、她的父亲和塞蒂米奥之间错综复杂的关系。总而言之，这是一场精彩的演出，但即便配乐精湛，也无法令人信服地证明这部歌剧是一部杰作，或者说，它自多尼采蒂去世以来一直被忽视是不合理的。