纽约爱乐乐团——马林·阿尔索普指挥巴伯和普罗科菲耶夫作品——约瑟夫·阿莱西演奏奇克·科里亚长号协奏曲

奇克·科里亚的遗作在美国首次演出。约瑟夫·阿莱西于 2021 年 8 月与圣保罗交响乐团合作首演了这部作品，而科里亚这部充满活力、风格多样的作品正是在他的鼓励下创作的。阿莱西以精湛的技艺演奏了这部作品。
乐谱以“自由独奏——随时即兴”的标记开篇。阿莱西抓住了这个机会，奏出一段精彩绝伦、充满爵士风情的独奏，随后与打击乐、钢琴和竖琴展开对话，最终过渡到乐曲的主体部分。大量的打击乐为这部四乐章的乐曲增添了丰富多彩、带有拉丁风情的色彩：在受科里亚在纽约漫步启发而创作的布鲁斯风格的《漫步》中；在温暖抒情的《乔的华尔兹》（科里亚对“华尔兹”的独特拼写）中；在疫情封锁初期创作的《歇斯底里》中，长号与竖琴和打击乐的即兴演奏交相辉映；以及在《乔的探戈》中，主人公们激情共舞，最后长号以一系列高音升F将乐曲推向英雄般的尾声。阿莱西的演奏技艺精湛，表现力惊人，其乐句处理无可挑剔，音色饱满，乐团和马林·阿尔索普的演奏也给予了很好的支持。
科里亚原本计划出席此次活动，却于2021年2月因癌症去世。他的挚友兼长期合作伙伴约翰·迪克森代替他演奏了协奏曲中重要的钢琴部分，迪克森正是这首协奏曲的编曲者。阿莱西打断了掌声，向大家介绍了迪克森，随后两人深情演奏了迪克森的《永恒之舞》，以此缅怀奇克·科里亚。
音乐会的开场曲是塞缪尔·巴伯的《单乐章交响曲》，采用的是其1935-36年的原始版本。这部作品将四乐章交响曲的结构压缩成一个整体（如同西贝柳斯的第七交响曲），并融入了许多主题之间的关联。艾尔索普凭记忆指挥，对乐谱大胆而富有表现力的格局把握得十分精准，最终呈现出一场极具感染力、主题鲜明、情感饱满的精彩演绎。雪莉·西拉在哀婉动人的第三乐章中的双簧管独奏以及她与大提琴家卡特·布雷的二重奏都演绎得淋漓尽致。
下半场是《罗密欧与朱丽叶》，艾尔索普从作曲家的三部组曲（作品64bis、64ter和101）中选取了十二首乐章，时长45分钟。这些乐章的编排遵循音乐逻辑而非芭蕾舞剧的叙事脉络，但依然能够完整地诠释故事。纽约爱乐乐团的演奏始终引人入胜——从《蒙太古家族与凯普莱特家族》充满活力的开场，到《幼年朱丽叶》中闪耀的单簧管独奏和悦耳的长笛二重奏，再到《提伯尔特之死》中灵动的小提琴和凄美的铜管哀歌——但最令人印象深刻的还是结尾的《朱丽叶之死》。艾尔索普营造出极致的悲伤与抒情，爱乐乐团的弦乐演奏也最为精彩绝伦。