2023年格林德伯恩歌剧节——亨德尔歌剧《塞墨勒》——乔艾尔·哈维、斯图尔特·杰克逊、詹妮弗·约翰斯顿和阿耶·努斯鲍姆·科恩主演；阿黛尔·托马斯执导；瓦茨拉夫·卢克斯指挥

在格林德伯恩歌剧院首次上演亨德尔的歌剧《 塞墨勒 》（1744）时，阿黛尔·托马斯巧妙地将故事中蕴含的警世寓意与她自身的经历联系起来。她在南威尔士工业区的成长经历启发了她创作出阴沉压抑的灰色天空和荒凉污染的废土背景，这促使塞墨勒——如同任何在这种环境中成长的人一样——想要逃离束缚。在她即将与阿塔玛斯结婚之际，她的父亲、亲戚和朋友们身着沉闷的灰褐色服装，仿佛回到了上世纪七十年代，这似乎也暗示了单调乏味的统一性，以及某种非主流凯尔特文化中道德上的严苛和评判。最终，她被献祭给柳条人。朱诺头戴华丽的头饰，如同南欧教堂中圣母玛利亚的雕像或印度教女神的形象，或许也象征着道德良知的原型。
乔尔·哈维对朱诺这个角色的演绎大多生动传神，该感人至深时真挚动人，其他时候则活泼俏皮。但她与妹妹伊诺合唱的开场曲“预备吧，不朽的合唱团”中，那庄严的二重唱部分略有瑕疵，音准稍有偏差。斯蒂芬妮·韦克-爱德华兹和詹妮弗·约翰斯顿的表演也可圈可点，前者饰演伊诺，后者饰演嫉妒的朱诺，后者模仿伊诺的举止，在塞墨勒心中播下怀疑朱庇特动机的种子。塞缪尔·马里诺饰演朱诺的跟班伊里斯，他活泼奔跑、跺脚，但男高音的演唱流畅而柔和。阿耶·努斯鲍姆·科恩的假声男高音更加流畅，赋予了阿塔玛斯这个角色一种更加真实、踏实的气质。克莱夫·贝利的声音沙哑，他扮演塞墨勒的父亲卡德摩斯，后来又扮演睡神索姆努斯，从一片雪白的风景中出现，没有任何明显的原因，穿着像意大利 即兴喜剧中的皮埃罗一样的衣服。
瓦茨拉夫·卢克斯指挥启蒙时代乐团，以充满活力的演绎诠释了这部作品，与乐团此前在2017年与克里斯托夫·鲁塞合作的、更为精彩纷呈的音乐会版本截然不同。序曲和开篇乐章的坚定气势凸显了作品的道德分量，整体节奏明快（以及一些删减段落）推动着叙事走向其注定的悲剧结局。作品中也留有一些空间，展现人性的柔情和反思。打击乐的加入使其更具戏剧性（尽管有时会分散听众的注意力）。训练有素的格林德伯恩合唱团以清晰优美的咬字和饱满的音乐感染力演唱。
继托马斯为爱尔兰歌剧院创作的精彩 歌剧《巴亚泽特》（Bajazet ，2022年在皇家歌剧院林伯里工作室上演）之后，令人遗憾的是，这部 《塞墨勒》 既没有其鲜明的视觉和概念焦点，也没有奥利维亚·福克斯2018年为皇家音乐学院执导的版本那样清晰的批判视角。相比之下，现在回想起来，福克斯的版本在我看来比当时更加精雕细琢，呈现出更加多层次的戏剧张力，而这种张力在格林德伯恩歌剧节上主要体现在音乐表演中。
演出将持续至8月26日