音乐会评论 2023-07-27 / 2 分钟

卡洛斯50岁

阿科斯塔似乎非常喜欢本·史蒂文森的《 时间尽头》双人舞,最近还安排这支舞为新成立的BRB2青年舞团演出。他很感激史蒂文森,这位如今已是资深编舞家的休斯顿芭蕾舞团前任总监,阿科斯塔正是在那里获得了在古巴以外的第一个演出机会。但史蒂文森的舞蹈作品肯定不止于此。这支冗长乏味的双人舞创作于1984年,但感觉像是二十年前的作品,而且舞者们穿着丑陋不堪、斑驳的紧身衣。不过,这支舞的动作编排比阿科斯塔自己的一些编舞尝试要好。他似乎对这支舞感到自豪,这对他来说当然是好事,但这支舞本身并不优秀。他 2015年为英国皇家芭蕾舞团编排的《卡门》 简直是一场灾难,因此,在这次的演出中看到其中的一些片段着实令人失望。比如,酒馆场景里摆满了桌子,舞者们摆出各种姿势,简直就像加勒比海游轮上的歌舞表演;还有一段卡门和唐·何塞的双人舞,毫无亮点。谢天谢地,这就是全部内容了;舞者们竭尽全力,却毫无效果。 《垂死的天鹅》是他改编自福金1907年 为帕夫洛娃创作的《天鹅》 ,并被阿科斯塔重新编排成双人舞的作品,尽管有才华横溢的泽莱迪·克雷斯波出演,但这部作品依然令人费解,缺乏说服力。

# 音乐会评论 # 皇家歌剧院 # GJ Dowler
卡洛斯50岁
阿科斯塔似乎非常喜欢本·史蒂文森的《 时间尽头》双人舞,最近还安排这支舞为新成立的BRB2青年舞团演出。他很感激史蒂文森,这位如今已是资深编舞家的休斯顿芭蕾舞团前任总监,阿科斯塔正是在那里获得了在古巴以外的第一个演出机会。但史蒂文森的舞蹈作品肯定不止于此。这支冗长乏味的双人舞创作于1984年,但感觉像是二十年前的作品,而且舞者们穿着丑陋不堪、斑驳的紧身衣。不过,这支舞的动作编排比阿科斯塔自己的一些编舞尝试要好。他似乎对这支舞感到自豪,这对他来说当然是好事,但这支舞本身并不优秀。他 2015年为英国皇家芭蕾舞团编排的《卡门》 简直是一场灾难,因此,在这次的演出中看到其中的一些片段着实令人失望。比如,酒馆场景里摆满了桌子,舞者们摆出各种姿势,简直就像加勒比海游轮上的歌舞表演;还有一段卡门和唐·何塞的双人舞,毫无亮点。谢天谢地,这就是全部内容了;舞者们竭尽全力,却毫无效果。 《垂死的天鹅》是他改编自福金1907年 为帕夫洛娃创作的《天鹅》 ,并被阿科斯塔重新编排成双人舞的作品,尽管有才华横溢的泽莱迪·克雷斯波出演,但这部作品依然令人费解,缺乏说服力。
卡洛斯·阿科斯塔无疑在英国舞蹈界留下了浓墨重彩的一笔。他先是作为科文特花园的明星舞者崭露头角,随后创立了古巴阿科斯塔舞蹈团,并经常带领该团来英国演出。他持续在英国各地巡演当代舞作品,并自2020年起担任布里斯托尔皇家芭蕾舞团(BRB)总监;阿科斯塔舞蹈中心将于9月在伍尔维奇兵工厂开幕。他拥有开拓事业的动力和魅力,能够为舞蹈界带来资金支持,并持续发挥着积极的影响。因此,这场演出多少有些令人失望,虽然他以轻松愉快的方式回顾了自己舞蹈生涯的各个方面,但却显得杂乱无章,未能充分展现他所取得的诸多成就。
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音乐会评论 2026-03-25

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他的新作 在缓慢的开场之后,逐渐展现出类似的原始能量。除了营造出一种工业废墟般的氛围之外,几乎没有其他布景,一个充满无限可能的世界正等待着被倾泻而出。一个巧妙的构思是,三位主角乘坐一辆集装箱卡车抵达,卡车随后卸下人员和道具,同时也容纳了更为私密的场景。我们并非置身于20世纪20年代的柏林或狂野的西部,而是一个色彩艳丽、极尽夸张的当代世界。正如当代对抗性社会主义艺术作品中常见的情况一样,焦点逐渐滑向了非政治的虚无主义。既然我们已经把世界糟蹋得不成样子,谁还需要飓风的帮助?没钱比谋杀更可怕。但为什么会这样呢?曼顿摒弃了辩证法,转而依靠令人难忘的视觉效果来填充剧院的广阔空间,呈现出一场阴郁的巡游。标语横幅毫无意义,而即将到来的台风却仅用一盏摇曳的灯笼和一位踢踏舞者(亚当·泰勒,莉齐·吉编舞)就生动地展现出来。不出所料,布莱希特笔下的性工作者不再全是女性,绞刑架也被电椅取代。一些解说员从通常供观众使用的包厢里发出声音。灯光设计至关重要,有时甚至达到了精妙绝伦的效果。

照片:大卫·古特曼
音乐会评论 2026-02-07

照片:大卫·古特曼

指挥简短的致辞,解释了中场休息时间与印刷节目单上所列时间不同,同时也引出了维捷斯拉娃·卡普拉洛娃(1915-1940)的作品。作为马蒂努的学生(甚至更多),她的音乐同样繁复而躁动,但却难以令人信服地展现出,如果她没有英年早逝,或许会成为上世纪的一位杰出作曲家。至少今晚的演出给人的感觉是喜忧参半。《 乡村组曲》 原本充满活力和色彩,却因乐曲的跳跃性而显得有些失衡,其中穿插着对 《彼得鲁什卡》 和 《大海》的回忆,以及更为明显的民间音乐元素(巴托克式的?),争夺着主导地位。雅纳切克式的“军事”风格最为突出(卡普拉洛娃此前曾创作过自己的 《军事小交响曲》)。 组曲的慢乐章,起初让人联想到英国田园诗和斯美塔那,但持续时间过长。后来,卡普拉洛娃的《 挥手告别》 ——一首篇幅较长的管弦乐歌曲,带有浓郁的晚期浪漫主义氛围,令人想起科恩戈尔德——被安排在幕间休息前演出。这些差异是否注定会成为卡普拉洛娃风格的一部分?它们是否正是其风格的精髓所在?我们永远不得而知。

照片:大卫·古特曼
音乐会评论 2026-02-04

照片:大卫·古特曼

伦敦爱乐乐团本乐季的两场音乐会巧妙地联系在一起,这种营销策略虽然在地理位置上有些牵强,但却十分精妙。这是第一场:四首来自中欧和东欧的20世纪作品,用流行音乐来类比的话,这些作品近年来又重新流行起来。

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照片:大卫·古特曼
音乐会评论 2026-01-24

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