奥兰多激情一般 照片：Roberto Moro

《疯狂的奥兰多》 （1727）是维瓦尔第根据阿里奥斯托史诗中的著名故事创作的第三部歌剧：在他离开故乡威尼斯一段时间后，试图重振歌剧事业之际，他创作了这部作品，也是他最丰富、最多样化的乐谱之一。事实上，他曾希望受邀为当时最负盛名的剧院——圣乔瓦尼·格里索斯托莫剧院（现今演出剧院的前身）创作。但最终未能如愿，因此这部歌剧在圣安杰洛剧院（现已不复存在）首演。
法比奥·切雷萨正确地认识到，阿里奥斯托的叙事特别适合巴洛克歌剧的表演（确切地说，是两个叙事，因为这部歌剧将奥兰多迷恋安杰莉卡的故事与阿尔西娜迷惑鲁杰罗的故事混为一谈，而这两个故事后来都成为了亨德尔的独立歌剧的主题）。
米凯拉·安特努奇饰演的安杰莉卡同样展现了强大的角色魅力，她在第二幕轻柔的咏叹调中更添几分温柔的诱惑力，她巧妙地周旋于奥兰多和她真正的爱人梅多罗之间，梅多罗由劳拉·波尔韦雷利深情演绎。露西亚·西里洛饰演的阿尔西娜则显得异常内敛沉稳——这本身并无不妥，因为她展现出了非凡的音乐感染力，但她的表演缺乏这位女巫角色应有的灵动和张扬，尤其是在她最后那首略带傲慢的咏叹调“Anderò, chiamerò dal profundo”中。康敏·贾斯汀·金以欢快悦耳的嗓音将鲁杰罗塑造成一位乐天派骑士，而洛里亚娜·卡斯特拉诺饰演的布拉达曼特则以其沉稳的嗓音与之相得益彰。卢卡·蒂托托在唯一一个低音区角色阿斯托尔福（爱上阿尔西娜的英国骑士）中表现出了明显的厚重感：尽管他在高音之间有些滑音，但他在《Benché nasconda》的狂暴能量中表现得尤为灵活。
在维瓦尔第这部音乐最为丰富的歌剧之一中，迭戈·法索利斯指挥的演绎铿锵有力，着重展现了乐谱向当时兴起的那不勒斯歌剧的简洁 优雅风格（galant）的转变 ，尤其是其节奏感极强的低音线条，使得低音乐器在此显得尤为突出。除了弦乐这一核心乐器之外，其他乐器也提供了丰富多样的音色，几乎以浪漫主义音乐的方式强调了剧中情感的变迁，而非仅仅提供悦耳的音响效果。法索利斯并没有急于求成，而是以清晰的意图安排了各个乐章的衔接，并赋予每个乐章应有的表现力，包括少数几段合唱（在巴洛克歌剧中较为罕见）。这场演出展现了维瓦尔第作为 正歌剧作曲家的卓越才华和丰富的想象力，丝毫不逊色 于他的同时代任何一位作曲家。