音乐会评论 2024-02-23 / 2 分钟

纽约爱乐乐团——金恩善指挥西贝柳斯与拉赫玛尼诺夫——伊曼纽尔·艾克斯演奏安德斯·希尔伯格的《MAX协奏曲》

安德斯·希尔伯格的第二钢琴协奏曲是当晚音乐会的重头戏和亮点。这部作品去年十月在旧金山由萨洛宁指挥首演,今晚是它与纽约爱乐乐团合作的第三次纽约演出。作品技法精湛,专为伊曼纽尔·艾克斯而作,旨在用短短二十分钟的时间,展现这位作曲家多年好友——钢琴家——的多面风采。副标题中的“MAX”代表“曼尼·艾克斯”,正如希尔伯格所说,它映照出“这位杰出钢琴家的热情与亲切”,而全大写的写法则暗示了艺术家强劲的演奏技巧。作品由九个乐章组成,每个乐章的标题都意蕴深远,乐章之间以巧妙的过渡衔接,整体风格庄严雄伟、热情奔放、铿锵有力、诙谐幽默,又不失深邃的哲思。

# 音乐会评论 # 纽约市林肯中心大卫·格芬音乐厅吴蔡剧场 # 苏珊·斯滕普莱斯基
纽约爱乐乐团——金恩善指挥西贝柳斯与拉赫玛尼诺夫——伊曼纽尔·艾克斯演奏安德斯·希尔伯格的《MAX协奏曲》
安德斯·希尔伯格的第二钢琴协奏曲是当晚音乐会的重头戏和亮点。这部作品去年十月在旧金山由萨洛宁指挥首演,今晚是它与纽约爱乐乐团合作的第三次纽约演出。作品技法精湛,专为伊曼纽尔·艾克斯而作,旨在用短短二十分钟的时间,展现这位作曲家多年好友——钢琴家——的多面风采。副标题中的“MAX”代表“曼尼·艾克斯”,正如希尔伯格所说,它映照出“这位杰出钢琴家的热情与亲切”,而全大写的写法则暗示了艺术家强劲的演奏技巧。作品由九个乐章组成,每个乐章的标题都意蕴深远,乐章之间以巧妙的过渡衔接,整体风格庄严雄伟、热情奔放、铿锵有力、诙谐幽默,又不失深邃的哲思。
《大钢琴》以准英雄式的风格开场,键盘上流畅的演奏让人想起贝多芬《皇帝》协奏曲和后来的浪漫主义作品中的豪迈气概。 《硬钢琴》是一段类似托卡塔的尖锐乐段,随后转入一段密集而快速的华彩乐段。在气势恢宏的结尾曲《渐强钢琴》中,独奏者气势磅礴的演奏最终以轻柔飘荡的尾声收尾。阿克斯的活力和有时略显低调的精湛技艺贯穿整场演出,他轻松驾驭了这部复杂的乐谱——其中包含着考验手指技巧的乐段、不协和音以及变化多端的速度和力度。伴奏同样技艺精湛。其中最吸引人的亮点之一是钢琴与其他乐器的频繁配合——色彩明亮的乐段与短笛或其他木管乐器交相辉映,层叠的音型与闪亮的弦乐声相映成趣,清脆的高音与钟声交相辉映。爱乐乐团在这些段落中表现出色,指挥金恩善(Eun Sun Kim)确保了所有乐手的完美同步——即使在速度放慢到接近100秒时也是如此。静止,或者说动态减弱到最柔和的程度。
金在演绎西贝柳斯的《芬兰颂》时,表现远不如预期,她演绎得冷漠而缺乏激情。随着演奏的进行,人们很难感受到其中应有的那种澎湃的热情,以至于在苏联占领芬兰期间,这首作品会被俄国当局视为过于爱国而遭到禁演。音乐会以拉赫玛尼诺夫的第三交响曲收尾。尽管金的演绎并非完全引人入胜,但她仍然展现出了一些精彩的演奏,尤其是在第一乐章中极具斯拉夫风情的副主题,以及中间柔板乐章中优美的圆号和小提琴独奏段落。她对终乐章的处理异常舒展,并且巧妙地保持了作品的整体结构,使交响曲在振奋人心的结尾中得以完美收官,而又不至于用力过猛。
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他的新作 在缓慢的开场之后,逐渐展现出类似的原始能量。除了营造出一种工业废墟般的氛围之外,几乎没有其他布景,一个充满无限可能的世界正等待着被倾泻而出。一个巧妙的构思是,三位主角乘坐一辆集装箱卡车抵达,卡车随后卸下人员和道具,同时也容纳了更为私密的场景。我们并非置身于20世纪20年代的柏林或狂野的西部,而是一个色彩艳丽、极尽夸张的当代世界。正如当代对抗性社会主义艺术作品中常见的情况一样,焦点逐渐滑向了非政治的虚无主义。既然我们已经把世界糟蹋得不成样子,谁还需要飓风的帮助?没钱比谋杀更可怕。但为什么会这样呢?曼顿摒弃了辩证法,转而依靠令人难忘的视觉效果来填充剧院的广阔空间,呈现出一场阴郁的巡游。标语横幅毫无意义,而即将到来的台风却仅用一盏摇曳的灯笼和一位踢踏舞者(亚当·泰勒,莉齐·吉编舞)就生动地展现出来。不出所料,布莱希特笔下的性工作者不再全是女性,绞刑架也被电椅取代。一些解说员从通常供观众使用的包厢里发出声音。灯光设计至关重要,有时甚至达到了精妙绝伦的效果。

照片:大卫·古特曼
音乐会评论 2026-02-07

照片:大卫·古特曼

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照片:大卫·古特曼
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照片:大卫·古特曼

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