2024年5月15日星期三，基里尔·卡拉比茨在普尔灯塔音乐厅指挥伯恩茅斯交响乐团，这是他作为首席指挥在多塞特郡的最后一场演出。照片：马克·艾伦

周三在灯塔音乐厅举行的音乐会，为英国最具创意的乐团合作之一画上了句号。作为伯恩茅斯交响乐团任职时间第二长的首席指挥，基里尔·卡拉比茨在普尔向他的同事们告别，结束了他长达十五年的任期。在这十五年间，他通过“东方之声”系列音乐会，大力推广了许多鲜为人知的音乐。他在此的最后一场音乐会以匈牙利和俄罗斯的二十世纪音乐为主题，曲目丰富，座无虚席。当他走上指挥台时，全场观众起立鼓掌。
演出以《神奇的满大人》组曲开场。这首组曲最初是作为芭蕾舞剧创作的，其对暴徒、谋杀和诱惑的残酷描绘在1926年仅演出一次后便触怒了审查机构，之后出现了一个时长约20分钟的“删减版”。这段充满冲击力的演奏描绘了开篇部分躁动不安的城市景象，精准的弦乐（尤其是中提琴）和嘹亮的铜管乐器为其增色不少，将都市的喧嚣推向高潮。随后，三个充满诱惑的游戏恰如其分地展现了其魅力和侵略性（单簧管和长号的演奏令人印象深刻），满大人的出场以其印象派式的迷雾和狂热的舞蹈引出了一场噩梦般的追逐戏。总之，卡拉比茨以振奋人心的活力演绎了这部毫不妥协的乐曲。
普罗科菲耶夫的第三钢琴协奏曲，这部作品本身就充满了令人捉摸不透的魅力，而他强劲有力的能量也融入其中。然而，在这场喧闹的演出中，却少了些许原作的豪迈与自信。身材矮小的乌克兰裔澳大利亚钢琴家亚历山大·加夫里柳克，在演绎这部难度极高的钢琴作品时，更多地展现出力量而非灵动。从丝滑般的单簧管开场，第一乐章便以相当大的动感展开，其厚重的力度和节奏掩盖了这部原本明快的作品的细节。到了变奏乐章，加夫里柳克展现出一丝沉稳，时而轻快活泼，时而气势磅礴；在第四变奏中，圆号的加入更添几分梦幻般的柔美。音乐常常显得有些急躁，终曲的欢快演奏展现了一种近乎鲁莽的炫技，尽管加夫里柳克轻松驾驭了跳跃的和弦和十六分音符的快速乐句，但普罗科菲耶夫优美的旋律在华丽的最后冲刺之前提供了一丝喘息之机。独奏者随后返回舞台，演奏了拉赫玛尼诺夫的《声乐练习曲》改编版。
随后，乐团以气势磅礴的演奏演绎了肖斯塔科维奇第五交响曲，其著名的开篇乐句直白有力。冬日般的抒情和随后的主题转变形成了鲜明的对比。如果说第一乐章震撼人心的高潮略显突兀，那么结尾段落中流露出的无奈之感则把握得恰到好处，室内乐的音响效果被巧妙地塑造，营造出一种充满氛围的尾声。一首节奏强劲的兰德勒舞曲激发了大提琴和低音提琴令人胆寒的弓法，而俏皮的木管乐器则带来了一种略带嘲讽的意味。慢板乐章宁静而超脱，却蕴含着丰富的情感，木管乐器的首席们抚慰了乐章中阴郁的孤独，竖琴和颤音弦乐的温柔吟唱更添几分魔力。此后，终曲以气势磅礴的行进方式呈现，尽管中间部分节奏缓慢，但波士顿交响乐团倾尽全力，以欢庆/反抗的姿态，其盛大的结尾响彻整个多塞特郡。
卡拉比茨忍不住深情告别，以乌克兰作曲家瓦伦蒂·西尔维斯特罗夫的《告别小夜曲》（Abschiedsserenade）为当晚的演出画上了圆满的句号。更多来自乌克兰的音乐将于5月19日星期日在皇家节日音乐厅举行，届时波士顿交响乐团将带来“东方之声”全天音乐会。