音乐会评论 2024-05-17 / 2 分钟

赵成镇在卡内基音乐厅——海顿、拉威尔、李斯特

在与波士顿交响乐团于卡内基音乐厅演出四个月后,赵成镇重返卡内基,以海顿为数不多的几首小调奏鸣曲之一开场。在略显急促的开场之后,他以轻快活泼的演奏演绎了充满激情的第一乐章——急板。柔美细腻的柔板,其华丽的装饰音光彩夺目,与一段歌剧式的宣叙调流畅衔接,最终过渡到欢快振奋的终曲。

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赵成镇在卡内基音乐厅——海顿、拉威尔、李斯特
在与波士顿交响乐团于卡内基音乐厅演出四个月后,赵成镇重返卡内基,以海顿为数不多的几首小调奏鸣曲之一开场。在略显急促的开场之后,他以轻快活泼的演奏演绎了充满激情的第一乐章——急板。柔美细腻的柔板,其华丽的装饰音光彩夺目,与一段歌剧式的宣叙调流畅衔接,最终过渡到欢快振奋的终曲。
尽管拉威尔的作品风格更为现代,但他的许多作品都借鉴了过去的风格和作曲家。赵婷演绎了为纪念海顿逝世一百周年(1909年)而作的短小的《小步舞曲》,这首作品略带苦涩,其反复出现的主题的前五个音符构成了这位维也纳大师名字的音乐字母重组。六乐章的《 库普兰之墓》 献给在第一次世界大战中牺牲的朋友,其风格让人联想起17世纪的舞曲组曲。赵婷的演奏亮点颇多,包括开篇“前奏曲”和随后的“赋格”中独特的织体、“弗兰舞曲”中清晰的音符、轻快活泼的“里戈东舞曲”中流畅的演奏、饱含深情的“小步舞曲”中精致的清晰度,以及结尾“托卡塔”中令人振奋的激情。
下半场演奏的是 《游历岁月》(Années de pèlerinage)第二卷中的七首乐曲, 这是一张记录李斯特19世纪30年代意大利之旅的音乐专辑。首先是充满灵性的《婚礼》(Sposalizio),其灵感源自米兰拉斐尔的画作《圣母的婚礼》(The Marriage of the Virgin),演奏得热情洋溢;随后是哀歌般的《沉思者》(Il penseroso)。接下来是节奏欢快的《救世主罗莎小曲》(Canzonetta del Salvator Rosa),改编自乔瓦尼·博农奇尼(Giovanni Bononcini)的一首17世纪歌曲,演奏得节奏迷人;之后是三首《彼特拉克十四行诗》(Sonneti del Petrarca),演奏风格各异,巧妙多变,其中第123首民谣风格的作品,以其绚丽多彩的半音阶旋律,显得最为梦幻。赵氏最具活力和力量的演奏出现在最后一首乐曲《读完但丁之后》(Après une lecture du Dante; 《幻想曲准奏鸣曲》,又名《但丁奏鸣曲》,是对但丁《神曲· 地狱篇》中被诅咒的恋人保罗和弗朗西斯卡的苦难经历的冗长反思。
返场曲目有两首:舒曼《 童年情景》中的《梦幻曲》 ,以及肖邦降A大调“英雄”波兰舞曲的精湛演奏。
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照片:大卫·古特曼
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照片:大卫·古特曼

指挥简短的致辞,解释了中场休息时间与印刷节目单上所列时间不同,同时也引出了维捷斯拉娃·卡普拉洛娃(1915-1940)的作品。作为马蒂努的学生(甚至更多),她的音乐同样繁复而躁动,但却难以令人信服地展现出,如果她没有英年早逝,或许会成为上世纪的一位杰出作曲家。至少今晚的演出给人的感觉是喜忧参半。《 乡村组曲》 原本充满活力和色彩,却因乐曲的跳跃性而显得有些失衡,其中穿插着对 《彼得鲁什卡》 和 《大海》的回忆,以及更为明显的民间音乐元素(巴托克式的?),争夺着主导地位。雅纳切克式的“军事”风格最为突出(卡普拉洛娃此前曾创作过自己的 《军事小交响曲》)。 组曲的慢乐章,起初让人联想到英国田园诗和斯美塔那,但持续时间过长。后来,卡普拉洛娃的《 挥手告别》 ——一首篇幅较长的管弦乐歌曲,带有浓郁的晚期浪漫主义氛围,令人想起科恩戈尔德——被安排在幕间休息前演出。这些差异是否注定会成为卡普拉洛娃风格的一部分?它们是否正是其风格的精髓所在?我们永远不得而知。

照片:大卫·古特曼
音乐会评论 2026-02-04

照片:大卫·古特曼

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照片:大卫·古特曼
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照片:大卫·古特曼

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照片:大卫·古特曼
音乐会评论 2026-01-24

照片:大卫·古特曼

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