音乐会评论 2024-06-06 / 2 分钟

照片:克里斯·李

在担任纽约爱乐乐团音乐总监的最后一场音乐会上,雅普·范·兹韦登指挥乐团对马勒第二交响曲进行了稳健、精准且平衡的演绎,这部作品通常被称为(尽管作曲家本人并未如此称呼)“复活”交响曲。这是该乐团自2011年9月由艾伦·吉尔伯特指挥,为纪念9·11恐怖袭击十周年而演奏该作品以来,首次再次演奏这部作品。

# 音乐会评论 # 纽约市林肯中心大卫·格芬音乐厅吴蔡剧场 # 苏珊·斯滕普莱斯基
照片:克里斯·李
在担任纽约爱乐乐团音乐总监的最后一场音乐会上,雅普·范·兹韦登指挥乐团对马勒第二交响曲进行了稳健、精准且平衡的演绎,这部作品通常被称为(尽管作曲家本人并未如此称呼)“复活”交响曲。这是该乐团自2011年9月由艾伦·吉尔伯特指挥,为纪念9·11恐怖袭击十周年而演奏该作品以来,首次再次演奏这部作品。
这部作品的配器包括独唱、合唱、两支幕后乐队、教堂钟声、管风琴以及马勒作品中规模最大的铜管乐器组。其复杂的结构和震撼的情感冲击力使其指挥难度极高。然而,范·兹韦登克制住了情感的过度渲染,呈现出恰到好处的戏剧性演绎,突显了作品内在的乐观精神及其众多如梦似幻的抒情段落。
从第一乐章阴郁的小提琴颤音,到双簧管和英国管对主旋律的演绎,整部作品的音响浑厚饱满。第二主题中高音弦乐的演奏令人心碎,其引子优美而内敛,在再现部分则尽情绽放。接下来的乐章高潮出现在结尾部分,拨弦乐器轻声细语地重现了优雅的小步舞曲旋律。第三乐章略显笨拙,节奏轻快,木管乐器的精湛演奏为其增色不少,尤其是安东尼·麦吉尔在单簧管上的明亮而富有特色的演奏。但音乐真正精彩的部分出现在第四乐章,叶卡捷琳娜·古巴诺娃以她醇厚的女中音演唱了细腻动人的《原始之光》,完美地诠释了马勒为《少年魔 号》中的民歌谱写的乐章。
在末日般的终乐章中,由指挥马尔科姆·J·梅里韦瑟精心准备的百人纽约爱乐合唱团,以超弱音的开场,饱含着令人心潮澎湃的激情和一丝不苟的音准,最终以辉煌的音响浪潮宣告了凯旋重生和永生的胜利。汉娜-伊丽莎白·穆勒光彩夺目的女高音自由飘逸,随后与古巴诺娃深沉的嗓音交融,音乐攀升至令人屏息的尾声,范·兹韦登则完美地驾驭了各种对比鲜明的元素。整部作品的演奏都堪称卓越,尤其是打击乐和铜管乐器,它们在庄严的尾声中展现了所有必要的辉煌与壮观。
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他的新作 在缓慢的开场之后,逐渐展现出类似的原始能量。除了营造出一种工业废墟般的氛围之外,几乎没有其他布景,一个充满无限可能的世界正等待着被倾泻而出。一个巧妙的构思是,三位主角乘坐一辆集装箱卡车抵达,卡车随后卸下人员和道具,同时也容纳了更为私密的场景。我们并非置身于20世纪20年代的柏林或狂野的西部,而是一个色彩艳丽、极尽夸张的当代世界。正如当代对抗性社会主义艺术作品中常见的情况一样,焦点逐渐滑向了非政治的虚无主义。既然我们已经把世界糟蹋得不成样子,谁还需要飓风的帮助?没钱比谋杀更可怕。但为什么会这样呢?曼顿摒弃了辩证法,转而依靠令人难忘的视觉效果来填充剧院的广阔空间,呈现出一场阴郁的巡游。标语横幅毫无意义,而即将到来的台风却仅用一盏摇曳的灯笼和一位踢踏舞者(亚当·泰勒,莉齐·吉编舞)就生动地展现出来。不出所料,布莱希特笔下的性工作者不再全是女性,绞刑架也被电椅取代。一些解说员从通常供观众使用的包厢里发出声音。灯光设计至关重要,有时甚至达到了精妙绝伦的效果。

照片:大卫·古特曼
音乐会评论 2026-02-07

照片:大卫·古特曼

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照片:大卫·古特曼
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照片:大卫·古特曼

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照片:大卫·古特曼
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照片:大卫·古特曼

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