音乐会评论 2024-09-26 / 2 分钟

奏鸣曲——A大调,Kk322;D大调,Kk145;d小调,Kk417;C大调,Kk460;f小调,Kk5;f小调,Kk466

安吉拉·休伊特的独奏音乐会汇集了各种类型的音乐,这些音乐的创作初衷是为了娱乐一位皇家赞助人,作为教学手册,并巩固了早期作品,展现了她高超的键盘技巧。

# 音乐会评论 # 汉普郡南安普顿大学特纳·西姆斯音乐厅 # 大卫·特鲁斯洛夫
奏鸣曲——A大调,Kk322;D大调,Kk145;d小调,Kk417;C大调,Kk460;f小调,Kk5;f小调,Kk466
安吉拉·休伊特的独奏音乐会汇集了各种类型的音乐,这些音乐的创作初衷是为了娱乐一位皇家赞助人,作为教学手册,并巩固了早期作品,展现了她高超的键盘技巧。
勃拉姆斯第三钢琴奏鸣曲时长约四十分钟,是他最具雄心的作品,罗伯特·舒曼将其称为“隐晦的交响曲”。演奏这首作品需要相当的耐力,才能驾驭其艰巨的难度,尤其是在华丽的第一乐章中,需要演奏者掌握大量的音符。休伊特显然已经掌握了其中的挑战;但她选择的法齐奥利三角钢琴在高音区产生了过于生硬的音色,音乐的动态虽然具有应有的对抗性,但却缺乏勃拉姆斯作品中那种庄严的气势。在如歌般的行板乐章中,这种气势得到了缓解,克劳迪奥·阿劳将其描述为“继《 特里斯坦与伊索尔德》之后最美的爱情音乐”。尽管它确实很美,但在这里,它所蕴含的那种令人陶醉的氛围却略显不足,尽管其和声上的转换处理得相当出色。在爆发力十足的谐谑曲中,休伊特再次展现了其精湛的技艺。他以一段光彩夺目的三重奏,巧妙地平衡了其中的豪迈气概,然而这温暖的氛围很快就被雷鸣般的八度音阶所淹没,进而掩盖了间奏曲的神秘感。在终曲中,休伊特显然更加游刃有余,他充分展现了终曲变幻莫测的特质,并赋予了其欢快奔放的乐章以清晰的轮廓。
此前,她对巴赫的降B大调帕蒂塔进行了精彩的演绎。这六部帕蒂塔是巴赫于1726年自费出版的,旨在为音乐家们提供“振奋精神”的机会。开篇的前奏曲直率明快,随后阿勒曼德舞曲轻快活泼,库朗舞曲则展现出高贵典雅的气质。萨拉班德舞曲虽然未能完全展现出亲切自然的一面,但其庄严感却被把握得恰到好处。在结尾的吉加舞曲中,休伊特灵巧的手指交叉动作令人眼前一亮,展现出她精湛的演奏技巧。
当晚的音乐会以多梅尼科·斯卡拉蒂的五百余首奏鸣曲拉开帷幕。这些作品大多是为作曲家的赞助人兼学生——葡萄牙的玛丽亚·芭芭拉公主而作。这些被查尔斯·伯尼誉为“快乐的怪咖”的作品显然深受休伊特的喜爱,他兴致勃勃地演绎了Kk322中蕴含的狡黠幽默和Kk460中富有特色的转折。Kk417严谨而富有表现力,Kk519中闪烁的琶音令人耳目一新。音乐会以Kk466的温馨氛围收尾,休伊特细腻的触键营造出一种空灵缥缈的氛围,这种氛围随后在舒曼的《童年情景》中的“梦幻曲”中再次出现,作为返场曲目。
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他的新作 在缓慢的开场之后,逐渐展现出类似的原始能量。除了营造出一种工业废墟般的氛围之外,几乎没有其他布景,一个充满无限可能的世界正等待着被倾泻而出。一个巧妙的构思是,三位主角乘坐一辆集装箱卡车抵达,卡车随后卸下人员和道具,同时也容纳了更为私密的场景。我们并非置身于20世纪20年代的柏林或狂野的西部,而是一个色彩艳丽、极尽夸张的当代世界。正如当代对抗性社会主义艺术作品中常见的情况一样,焦点逐渐滑向了非政治的虚无主义。既然我们已经把世界糟蹋得不成样子,谁还需要飓风的帮助?没钱比谋杀更可怕。但为什么会这样呢?曼顿摒弃了辩证法,转而依靠令人难忘的视觉效果来填充剧院的广阔空间,呈现出一场阴郁的巡游。标语横幅毫无意义,而即将到来的台风却仅用一盏摇曳的灯笼和一位踢踏舞者(亚当·泰勒,莉齐·吉编舞)就生动地展现出来。不出所料,布莱希特笔下的性工作者不再全是女性,绞刑架也被电椅取代。一些解说员从通常供观众使用的包厢里发出声音。灯光设计至关重要,有时甚至达到了精妙绝伦的效果。

照片:大卫·古特曼
音乐会评论 2026-02-07

照片:大卫·古特曼

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照片:大卫·古特曼
音乐会评论 2026-02-04

照片:大卫·古特曼

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音乐会评论 2026-01-24

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