照片：理查德·特米内

这场精心策划、雄心勃勃的音乐会以柴可夫斯基的升C小调钢琴奏鸣曲开场，曲目大多取材于舞蹈。这首作品创作于柴可夫斯基在圣彼得堡国立音乐学院求学时期，直到1901年才得以出版——此时距离他去世已近十年——而且是由他的学生谢尔盖·塔涅耶夫删改并“校订”的版本。第一乐章是热情奔放的快板，紧接着是轻快的行板圆舞曲，随后演变为活泼的玛祖卡舞曲，轻快的谐谑曲与第一交响曲《冬日之梦》的主题有所关联，最终引向辉煌而又极具挑战性的终曲。特里福诺夫几乎没有理会爆满的观众（甚至有人挤到了舞台上），便径直奏响了气势磅礴的第一乐章的开头几个和弦。他以饱满的热情和雄辩的口才演绎了整部作品，展现了非凡的力度控制力，他热情地拥抱了内省慢乐章的歌唱性自由节奏，并塑造了一个令人愉悦的芭蕾舞式谐谑曲。
肖邦圆舞曲的选段——从相对轻快的E大调和E小调到更为阴郁忧伤的F小调和A小调——无疑是整场音乐会的亮点。特里福诺夫的演奏优雅动人，乐句富有表现力，和声细腻微妙。E大调圆舞曲欢快迷人，随后的F小调圆舞曲则梦幻般地略​​带伤感；A小调圆舞曲光彩夺目，热情洋溢；“小步舞曲”绚丽多彩的旋律与A小调圆舞曲的忧郁慵懒形成了鲜明的对比，但最令人印象深刻的还是特里福诺夫对E小调圆舞曲的精彩演绎。
拉赫玛尼诺夫的《科雷利变奏曲》取代了塞缪尔·巴伯的奏鸣曲，这一令人费解的改动反而为音乐会增添了更浓厚的斯拉夫风情。尽管拉赫玛尼诺夫认为他所采用的主题出自阿尔坎杰洛·科雷利之手，但实际上它是一首名为“弗利亚”（folia）的伊比利亚传统旋律，曾被包括巴赫和维瓦尔第在内的众多作曲家所使用。特里福诺夫的演绎引人入胜，他成功地将二十首篇幅虽短却极富创意的乐章融合为一个连贯而动人的整体，驾驭了这部难度极高的作品，尤其以细腻的笔触诠释了慢板变奏曲。
米哈伊尔·普列特涅夫改编的《睡美人》音乐保留了柴可夫斯基不断变化的管弦乐色彩和许多最动人的旋律。特里福诺夫则将这部情感饱满的音乐演绎得淋漓尽致，他沉稳的气质与钢琴演奏中迸发的激情形成了鲜明的对比。
三首返场曲目：他自己改编的 Art Tatum 的蓝调版 Johnny Green 的《I Cover the Waterfront》、Bullumba Landestoy 的《Vals de Santo Domingo》以及他自己改编的 Jeremy Soule 为《上古卷轴：天际》电子游戏创作的《Secunda》。