瓦格纳《帕西法尔》——三幕舞台婚礼剧，由作曲家本人作词 [德语演唱，配有英文字幕]

众所周知，格林德伯恩歌剧节的创始人在20世纪30年代最初设想将其打造成为英国版的拜罗伊特歌剧节。然而，最终建成的歌剧节规模较小，由于演出所需人力巨大，直到近几十年才开始上演瓦格纳的歌剧。作为20世纪上半叶英国乡村歌剧的先驱，格林德伯恩歌剧节首次将《帕西法尔》置于当时乡村庄园的背景下演出，这似乎合情合理。然而，杰茨克·米恩森的制作却存在致命缺陷，它忽略了瓦格纳最后一部歌剧——他称之为“神圣的舞台剧”，这足以表明其主题的严肃性——中蕴含的深刻形而上学和哲学内涵。相反，它被演绎成一部类似易卜生或契诃夫作品的简单家庭剧，却缺乏敏锐的社会批判。
丹尼尔·约翰逊在主角的演绎中表现出色，他充满力量和热情的歌声，将“圣愚”迈向知识和启迪的试探性却又真诚的步伐展现得淋漓尽致，其音色之强劲有力，与乔纳斯·考夫曼等歌唱家颇为相似。克里斯蒂娜·斯坦内克饰演的昆德里略显不稳，但她在瓦格纳为这个角色要求的宽广音域的两端都表现突出，完美地诠释了这位歌剧中最迷人、最神秘的人物的本质。瑞恩·斯皮多·格林饰演的克林索尔阴郁而富有表现力，却又不落入邪恶或威胁的刻板印象。
约翰·雷利亚饰演的古尔内曼茨一角，以其沉稳而清晰的权威感令人印象深刻，正如他在2023年英国国家歌剧院的《莱茵的黄金》中饰演沃坦时一样。奥顿·伊弗森在情感的另一端同样给人留下了深刻的印象，他激情澎湃、痛苦挣扎地演绎了阿姆福塔斯，尽管如此，他的声线依然清晰有力。资深歌唱家约翰·汤姆林森无疑是歌剧舞台上备受喜爱的常客，他在第一幕的大部分时间里依然气场十足。然而，尽管他扮演的阿姆福塔斯像个不耐烦的提图雷尔一样咆哮着，颇具戏剧张力，但他那高亢的嗓音却显得不悦耳，刺耳难听。
但音乐只是瓦格纳最后一部“总体艺术形式”作品的一半，它无法弥补这部戏剧中形而上学的缺失：时间并没有转化为空间（正如古尔内曼兹在第一幕中所说，暗示了作品宏大而辩证的信息），相反，《帕西法尔》沦为了《唐顿庄园》（少了幽默）。近三十年来，我一直对这部作品充满敬畏，而这却是我所见过的最令人失望的制作。任何第一次接触这部以独特而震撼的优美乐章演绎的、崇高的哲学综合体的人，都可能会疑惑，当它被如此肤浅地解读，与文本和音乐的真正气质背道而驰时，它在歌剧经典中占据的神圣地位究竟何在。
更多演出将持续至6月24日。